sans texte

Marcelle et les cigognes

21 janvier 2022 By Chloé Séguret in Les albums Tags: dès 3 ans, dès 4 ans, famille, maman, naissance, sans texte

Marcelle et les cigognes, Myriam Raccah, Charline Collette, les fourmis rouges, 2021, 16€

Une année dans la vie d’une femme, et dans celle des cigognes.

Une double page par mois, sans texte et une dernière qui vient clore le récit accompagnée d’un court dialogue.

D’abord, Marcelle voyage. Une vue plongeante montre sa voiture qui tire une petite maison sur une longue route. Les cigognes la survolent. Puis elles nidifient sur le toit de la maisonnette, désormais installée dans un coin de nature. Marcelle fabrique un berceau. En mars, les œufs des cigognes éclosent, et le ventre de Marcelle s’arrondit.

Les pages présentent parfois une vue d’ensemble, montrant Marcelle et les cigognes évoluant dans leur joli paysage, d’autres mettent en scène la vie des humains à gauche et celle des oiseaux à droite. Les peintures de Charline Collette sont d’une extrême douceur, la vie de cette mère célibataire est très paisible, en harmonie avec la nature, et en compagnie du chat.

Le nourrisson grandit, les petites cigognes prennent leur envol. En hiver elles sont loin, mais Marcelle, son bébé et son chat ne souffrent pas de solitude, des amis viennent leur rendre visite dans la petite maison.
Cet album se passe parfaitement de texte, il raconte par ses images une vie très paisible, une maternité douce, et une relation mère enfant sereine. Si le silence vous met mal à l’aise, je suis sûre que vous trouverez facilement les mots pour accompagner ces pages, et que les enfants à qui vous le montrerez auront également plein de choses à en dire. Mais vous pouvez aussi oser le montrer sans rien dire, faites confiance aux enfants, ils savent parfaitement lire les images. (vous pouvez aussi consulter cet article sur la médiatisation des livres sans texte)

J’ai un coup de cœur particulier pour les tableaux de Marcelle et son bébé sur un fond jaune lumineux. Le petit visage de l’enfant endormi, dans les bras de sa mère ou tétant son sein sont délicates et les postures parfaitement rendues. En vis-à-vis, les oisillons qui dorment sont tout aussi touchants.

L’album se pare d’une jaquette toilée de belle qualité qui cache une carte de la migration des cigognes. C’est un bel objet, une jolie histoire et des images magnifiques.

Trek

28 juin 2021 By Chloé Séguret in Les albums 1 Comment Tags: dès 4 ans, dès 5 ans, dès 6 ans, Helvetiq, nature, Pete Oswald, sans texte

Trek, Pete Oswald, Helvetiq, 2021, 14€90

Un père et sa fille. Oui, c’est une fille. En tout cas, dans mon imaginaire personnel, c’est une fille. En réalité, il peut aussi bien s’agir d’un garçon, rien n’indique le contraire, mais puisque rien ici n’impose le masculin, je fais de ce protagoniste une fille, ça nous changera des albums avec un garçon pour héros.
Au passage, elle et son père ont la peau noire. C’est pas que ce soit important mais puisque la très grande majorité des albums ont pour héros des personnages à la peau blanche, on a le droit de le souligner.
Un père et sa fille, donc.
Un matin, ils se lèvent très tôt mais avec enthousiasme. Enfin, surtout la petite, le père, lui, on sent bien qu’il a besoin de son café du matin pour démarrer. Mais la journée semble avoir été préparée en avance avec soi. Jumelles, bonnet, boussole, chat… Ah non, le chat ne vient pas, ouste, hors du sac à dos le chat.
Rapidement, les voilà en route pour le chemin de randonnée.

Ils s’y connaissent en observation de la nature, insectes, oiseaux et traces d’animaux sont scrutés.

Parfois, le rythme s’accélère, ce qui est mis en avant par une mise en page en vignettes, montrant des actions successives sur une même double page. A d’autres moments, le temps semble suspendu, les protagonistes s’arrêtent pour observer la nature, mise en valeur par de grandes planches à fond perdu.

Le trek va durer toute la journée, ponctué par des petits moments précieux, qui feront de beaux souvenirs. Quelques boules, confectionnées avec les rares nappes de neige qui restent dans la montagne sont l’occasion d’une bataille amicale. Une petite pause pour se restaurer, une autre pour observer les aigles sur les sommets.

De bons moments, qui trouveront sans doute leur place dans l’album de photo familial et qui feront de jolis dessins.

Ce bel album se passe parfaitement de texte, il est simplement ponctué par quelques onomatopées. On y ressent parfaitement la chaleur de la relation entre le père et son enfant, leur complicité, la confiance mutuelle (entre autre quand il faut affronter un passage dangereux).
Certaines illustrations sont douces et poétiques, d’autres particulièrement touchantes. Personnellement, j’ai un faible pour celle qui montre les visages des personnages qui se regardent, dans le rétroviseur de la voiture qui les ramène à la maison. On y ressent à la fois le plaisir d’être ensemble et la joie d’avoir accompli un trek difficile.

Pour ceux qui ont du mal avec les albums tout en images, quelques pistes d’utilisation ici.

Classe sous-marine

17 mai 2021 By Chloé Séguret in Les albums Tags: dès 4 ans, dès 5 ans, école, John Hare, mer, Pastel, sans texte

Classe sous-marine, John Hare, Pastel, 2021, 14€

C’est avec entrain et bonne humeur que les enfants se dirigent vers le bus sous-marin, jaune et rassurant. L’instit les accueille d’un grand sourire, la sortie promet d’être sympa.

Très rapidement, les couleurs changent, alors que l’on s’enfonce vers les abysses. Dans les profondeurs, le sous-marin jette l’ancre et les petits commencent la visite.

Dans leurs scaphandres, difficile de les rendre expressifs. Mais John Hare y parvient, et on peut même imaginer les caractères de chacun.

Très rapidement, on repère celui qui sera le héros. Il se distingue par le petit clic que produit son appareil photo et se détache à l’avant plan sur l’image. L’œil sur l’objectif, il ne suit pas le reste du groupe. Emporté par sa curiosité, il fait de belles découvertes, qui l’émerveillent au point qu’il ne se rend pas compte qu’il est perdu.

Mais quand il se retrouve seul et qu’il aperçoit, très loin au-dessus de lui, la silhouette du sous-marin, scaphandre ou pas on perçoit très clairement qu’il est dépité et inquiet, sa petite tête pendant tristement.

Malgré les tons froids des profondeurs, une certaine chaleur se dégage des images qui parviennent à être toujours parfaitement rassurantes pour le petit lecteur. D’ailleurs le personnage ne reste pas seul bien longtemps, il fait une rencontre étonnante qui lui rend le sourire. Non, on ne voit pas le sourire sous le casque mais oui, je suis certaine qu’il est là.

La fin est heureuse comme il se doit, et je suis prête à parier que les enfants souhaiteront rapidement repartir en classe sous-marine.

Il fallait oser se lancer dans un album sans texte, avec des personnages masqués pendant quasiment tout l’album! Le pari était audacieux mais il est relevé haut la main, l’histoire se raconte sous nos yeux, se passant parfaitement de texte.

Mais pour ceux qui seraient vraiment mal à l’aise avec les livres « tout en image », je vous invite à regarder cet article qui donne quelques pistes d’utilisation.

Migrants

12 mars 2021 By Chloé Séguret in Les albums 1 Comment Tags: dès 6 ans, dès 7 ans, dès 8 ans, deuil, Issa Watanabe, La joie de lire, migration, mort, sans texte

Migrants, Issa Watanabe, La joie de lire, 2019,

Ils marchent, la tête basse, le regard sombre. Ils se dirigent vers un ailleurs qui n’est pas visible. Ils sont tous différents, lièvres, éléphant, girafe. Mais ils empruntent la même route, réunis par l’exil.
Parmi eux des enfants, des vieillards.
Et la mort qui les accompagne.

Elle porte une jolie cape fleurie, elle n’a pas l’air cruelle. Mais elle est là. Nul ne peut l’ignorer.

Le groupe fait parfois halte. Un peu de répit pour dormir, pour manger. Puis il faut repartir, les corps usés doivent se mettre en mouvement.

Autour d’eux le décor est très hostile, le noir est partout, les arbres nus semblent menaçants.
Malgré l’épuisement palpable, on prends soin les uns des autres. Mais la route est fastidieuse.

Soudain, le rythme s’accélère, le groupe a vu la mer, une fragile embarcation les attends. Et la mort est toujours là.

De l’autre côté de la mer, l’un des leurs est inanimé. La mort fait ce qu’elle a à faire.

C’est incroyable à quel point les images de cet album sont fortes. Il y a quelque chose de paradoxal entre la beauté du trait et la dureté de l’histoire.
Sans aucune parole, avec une implacable sobriété, les faits sont là. Des gens fuient, ils ont froid, ils risquent leur vie. Ils savent la mort parmi eux, ils savent que le but est miséreux. Mais ils avancent. Parce qu’ils ne peuvent rien faire d’autre.

Quand on partage la lecture de Migrants avec un enfant, les émotions qui le traversent sont palpables. C’est le genre de livre avec lesquels je ne peux travailler que les jours où je sais que je suis solide, les jours où je suis disponible pour accompagner avec des mots si nécessaire.

J’ai encore peu eu l’occasion de le lire (beaucoup de lieux où je travaille habituellement sont fermés actuellement) mais chaque enfant qui l’a choisi a semblé véritablement touché par ces images.
Avec ma cadette de 10 ans, il donne lieu à de grandes conversations à chaque lecture. Quant à moi, je suis toujours aussi touchée par cet album, qui dit en image tout ce que je n’arrive pas à exprimer ici par mes mots.

Comment médiatiser des albums sans texte?

1 avril 2020 By Chloé Séguret in Articles sur la lecture à voix haute avec les enfants 9 Comments Tags: sans texte

Des albums particulièrement déstabilisants pour les adultes

Les albums sans texte sont souvent source de questions dans mes formations. Quand je demande aux stagiaires de choisir parmi un fonds de livre, les albums tout en images sont souvent écartés, et quand ils sont choisis c’est toujours avec une réserve: « Oui, il est bien, mais qu’est-ce que je dois en faire? »

Parfois, c’est quand on parle des expériences de terrain que le sujet arrive dans la discussion: « Un enfant m’a tendu un livre, mais il n’y avait pas de texte, j’étais perdu ». Ou encore « J’ai trouvé dans un placard de la crèche quelques jolis livres, mais comme ils n’ont pas de texte, personne ne les utilise. »

Alors, difficiles à utiliser, les albums sans texte?

Voilà quelques pistes qui, je l’espère, vous donneront envie d’explorer ces livres avec les enfants

Lire sans lire, comme c’est étrange…

Tout d’abord, pour ne pas se laisser impressionner par ce type d’ouvrage, je ne saurais trop vous conseiller d’aller dans la bibliothèque la plus proche, pour voir un peu de quoi il retourne. Vous trouverez des imagiers et des livres qui racontent des histoires.

C’est plus généralement ces derniers qui posent problème (mais nous aborderons aussi les imagiers)

Je ne vais pas vous proposer un mode d’emplois, une marche à suivre que vous n’ayez plus qu’à appliquer pour régler les difficultés que l’on rencontre avec ces livres. Juste quelques pistes qui, je l’espère, vous donneront envie de vous lancer.

Tout d’abord, quand un enfant choisit, parmi le fonds que je mets à sa disposition, un album sans texte, je le préviens: « Ah, celui là il n’y a pas de mots écrits, juste des images, mais on peut les regarder ensemble ».
Parfois les enfants ferment aussitôt le livre, mais ce n’est pas si fréquent que ça.

Devinez quoi!

11 mars 2020 By Chloé Séguret in Les albums Tags: Betty Bone, dès 5 ans, dès 6 ans, éditions courtes et longues, livre d'art, musée des confluences, sans texte

Devinez quoi! Quatre objets du musée des Confluences, Betty Bone, éditions courtes et longues, musée des confluences, 12€

-C’est un livre? Vraiment?

-Une affiche?

-Non, DES affiches.
-Un objet d’art…

-Des dépliants?..

Bon, là, il faut s’arrêter net. Pour rentrer dans cette œuvre, il va falloir lâcher prise, laisser tomber catégories, cases et autre tiroir, cet album ne se laisse pas classer comme ça.
Disons que c’est un objet, et qu’il peut être lu comme on peut lire des livres sans texte. Qu’il suscite sensations et émotions, comme n’importe quelle histoire. Et qu’il interroge, comme le fait si souvent la littérature.

Au départ il y a bien une couverture. On ouvre. On ouvre encore. Et on tombe sur ce qui semble être quatre livrets. Sur chacun d’eux, une photo, en macro. On devine différentes matières: Métal, c’est certain. Et là, peau? Fourrure? Là, une membrane, une feuille peut-être ou une aile de papillon.

En fait, chaque livret se déplie pour former une affiche, qui met en scène un objet du musée des Confluences.

Celui-ci est divisé en quatre grands domaines: les sciences de la vie, les sciences de la terre, les sciences et techniques et les sciences humaines.

Dans chaque catégorie, Betty Bone a choisi un objet à mettre en valeur dans « Devinez quoi! »

Pour admirer chaque affiche dans son ensemble, il faut d’abord la déplier. A chaque pli ouvert, on peut faire des hypothèses, on a envie de toucher, on est interpellé.

image issue du site des éditions courtes et longues

Une fois l’affiche repliée, on peut lire un petit texte explicatif, il nous éclaire, certes, mais on peut très bien s’en passer. Surtout avec les enfants.

Parce que, bien sûr, j’ai testé avec des enfants.
Plutôt des « grands » (mais bon, dans mon travail on est grand dès 3 ans, c’est très relatif).

Certains passent rapidement à autre chose, ils n’ont pas les codes, ça ne leur parle pas, rideau.
D’autres, tout aussi perplexes, cherchent des explications, posent des questions, parfois même exigent des réponses. Et puis il y a ceux qui acceptent assez bien de se laisser aller, qui touchent, disent que c’est joli, plient, déplient et replient. Parfois l’exploration est rapide, d’autres fois elle se poursuit longuement. On sollicite l’entourage « t’as vu maman? Regarde papa! « et chacun donne son avis « Je ne comprends pas » « Moi non plus mais j’aime bien ». « Ça me parle. « Ça ne me parle pas. » On peut connaitre ou reconnaitre ce qui est représenté, ou faire des liens avec du connu ou au contraire, se contenter de la découverte.

Si vous êtes intrigués par cette création graphique, vous pouvez la voir en vidéo sur le site des éditions courtes et longues.

La tête dans les nuages

27 février 2020 By Chloé Séguret in Les albums Tags: cartonné, conte, dès 5 ans, dès 6 ans, little urban, sans texte, Tom Schamp

La tête dans les nuages, Tom Schamp, Little urban,

Un album toise, qui raconte tout en image la vie dans un bien étrange immeuble.
On le déploie (il mesure tout de même deux mètres de haut) ou on regarde chaque tableau, au format à l’italienne, un à un.
A la suite du petit chaperon rouge et de son camarade déguisé en léopard, on gravit les huit étages, chacun représenté sur une page.

Dans le panier de la fillette, pas de petit pot de beurre, il est vide au départ et se remplit peu à peu.

L’album fourmille de références: On peut suivre un lapin blanc, mais aussi une petite souris qui se cache à chaque page, évoquant l’album « Bonsoir lune », ou peut repérer chapi chapo (les gens de mon âge comprendront, tant pis pour les plus jeunes) ou des allusions aux peintres surréalistes.

Mais on peut surtout se laisser porter par chaque image, et laisser s’envoler son imagination. Il y a de la matière, on reste volontiers de nombreuses minutes sur des détails et à chaque fois qu’on se replonge dans les illustrations on découvre un nouveau trompe l’œil ou un personnage incongru.

Des histoires se tissent, au gré de notre fantaisie ou imagination.

Dans ce foisonnement, on trouve des repères visuels: l’escalier à droite, les deux fenêtres en fond. Seule la dernière image fait varier ce schéma, elle est l’aboutissement de l’ascension.

J’aime beaucoup regarder ce livre avec des enfants différents, car chaque lecture est singulière. On le lit avec nos propres références, l’interprète selon notre humeur du jour, voit des choses nouvelles à chaque fois.

C’est vraiment un bel objet artistique, qu’il serait dommage de réduire au rang de « décoration » mais qui est tout de même drôlement chouette à afficher.

La tête dans les nuages a été apprécié aussi par #céline

vacances d’été

13 juin 2019 By Chloé Séguret in Les albums 1 Comment Tags: dès 3 ans, dès 4 ans, dès 5 ans, éditions HongFei, littérature enfantine, Mori, sans texte

Vacances d’été, Morin, HongFei, 13€90

Vacances d’été est un album sans texte qui montre, à travers une série de portraits, les activités d’une fillette et de son chat.

Ils sont toujours en pause, face au public, dans une immobilité parfaite, d’une sagesse presque suspecte.

Natation, promenade à vélo, jeux de ballons sur la plage, leurs activités semblent variées.

Mais on ne les voit jamais, on devine qu’elles viennent d’avoir lieu, ou qu’elles vont arriver par les décors, les accessoires, mais les personnages ne sont représentés que figés.

Qu’ont ils donc à cacher, pour arrêter ainsi leurs jeux des qu’on les regarde, ces deux là ?

A vrai dire, j’ai la conviction qu’ils s’en donnent à cœur joie des que le livre est fermé.

Aussi vrai que la lumière qui se rallume dans le frigo quand on a fermé la porte (si, si, j’en suis sûre, je n’ai pas de preuve mais je sais)

Je ne suis dupe ni des yeux ronds du chat, qui feint d’ignorer le canard qu’il a sur la tête, ni du regard franc de la fillette, indifférente a l’eau qui recouvre ses pieds. D’ailleurs, la preuve, on les voit sur un vélo qui roule. Un vélo, quand on ne pédale pas ça tombe, c’est bien connu. Là, il tient droit, comme si il poursuivant sur son élan, alors même que la fillette prend la pause.

J’avoue, je suis assez cliente de cet humour qui cache bien son jeu, et plus je lis cet album, plus je trouve à ses personnages un petit air chafouin qui n’est pas pour me déplaire.

Et puis j’aime beaucoup sa couverture délicatement irisée qui donne envie aux enfants.

Le rendez-vous de Monsieur Chat

26 mars 2018 By Chloé Séguret in Les albums 1 Comment Tags: cartonné, dès 2 ans, dès 3 ans, dès 4 ans, dès 5 ans, éditions les grandes personnes, Marie Poirier, sans texte

Le rendez-vous de Monsieur chat, Marie Poirier, les grandes personnes

Cette histoire toute en image, en linogravures lumineuses, nous entraîne à la poursuite de Monsieur Chat, qui lui même suit une fillette.

Des personnages, nous ne voyons que le dos et parfois moins encore: Monsieur Chat se dissimule dans les feuillages, parfois on ne perçoit de lui que le bout des oreilles. Mais sa silhouette noire se détache nettement sur la page et les enfants, bien vite, la repèrent et la pointent. La petite fille, elle, a une longue chevelure, surmontée d’un chapeau jaune. Étonnamment, les enfants s’y intéressent généralement moins qu’au félin et moins même qu’à la tache ronde du soleil, visible sur toutes les pages sauf une, et que l’on voit grossir au fil du récit.

Les rues que traversent les protagonistes, bleues et blanches, évoquent volontiers le bord de mer (pour moi c’est la Grèce, mais chacun peut y projeter ses propres souvenirs de vacances) et on n’est pas surpris de découvrir que le rendez-vous aura lieu au bord de l’eau.

Après vu d’en haut, Marie Poirier explore un nouveau point de vue qui, une fois de plus, met en jeu la capacité de lecture de l’image des enfants. Ils savent bien que les personnages ont un visage, un regard (on aperçoit furtivement celui du chat dans un miroir) et s’en font probablement une image mentale. A la fin de l’album, ils sont généralement très satisfaits quand, enfin, des personnages leur font face (je vous laisse découvrir les quels).

Comme souvent les albums sans paroles, ce livre grade quelques mystères pour lui, ce qui permet aux enfants de s’interroger et de laisser libre cour à leur imagination pour compléter l’histoire.

Mais les plus jeunes peuvent aussi prendre plaisir à contempler les images, peut-être même sans chercher un récit dans la succession de tableaux qui suffisent à les émerveiller.

Si vous avez des difficulté avec les albums tout en image, vous trouverez quelques pistes pour les utiliser ici.

Lignes

10 novembre 2017 By Chloé Séguret in Les albums Tags: hiver, les grandes personnes, sans texte, Suzy Lee

Lignes, Suzy Lee, les grandes personnes

Merveilleuse Suzy Lee, dont le coup de crayon, une fois de plus, m’enchante! Les images qu’elle crée ont une force évocatrice à nul autre pareille.

Une fillette, sourire aux lèvres, virevolte en patins à glace sur un lac gelé. On sent une grande liberté de mouvement, le lac n’a pas de limite, elle enchaîne glissades et pirouettes, le nez au vent.
Bientôt, la glace, d’abord immaculée, se couvre de lignes gracieuses, qui matérialisent les déplacements de la patineuse. C’est beau comme une écriture dans une langue inconnue, comme des notes de musique sans portée. Et puis, après une ultime pirouette, l’équilibre se rompt, brutalement la patineuse chute.

Alors, l’illustratrice se rappelle à nous. Cette chute ne lui convient pas, alors elle froisse la feuille et reprend une histoire différente. Cette fois c’est l’histoire d’une fillette qui, avec des amis, patine sur un lac gelé. L’ambiance est joyeuse et festive, sur la glace, les lignes se croisent, se mêlent, disparaissent presque les unes sous les autres.

Cette autre histoire se poursuit jusqu’à la fin de l’album, la précédente est restée en suspend, après tout, c’est le privilège de l’auteur de tirer sur la ligne qui l’intéresse, d’explorer, parmi tous les possibles, l’histoire de son choix.

Si le mot Lignes dans le titre est au pluriel, ce n’est pas seulement parce que les courbes dessinées sur la glace sont nombreuses. C’est aussi de la ligne qui sépare réel et imaginaire dont il s’agit. Et peut-être la ligne d’horizon, sur un lac gelé.

On est généralement surpris, à la première lecture, de cette rupture dans le récit, au point qu’on a du mal à interpréter l’image: Où est passé le personnage? Que se passe-t-il? Ah, cette forme, là, c’est une gomme? Ah oui, il y a le crayon, tout en haut à gauche de la page, nous sommes donc dans un dessin du dessin.

Pourtant, Suzy Lee ne nous a pas pris en traitre. Elle nous a donné des indices. Sur la couverture, déjà, elle a laissé son crayon, comme pour signaler sa présence. Et la page de garde, qui représente une feuille vide avec crayon et gomme soigneusement posés dessus annonce la couleur.

D’ailleurs, à bien y regarder, la jaquette de couverture est elle aussi traversé par une ligne à peine perceptible, entre papier glacé et papier gaufré. Personnage d’un côté, crayon de l’autre. Réel et imaginaire qui se côtoient.

Il me semble que cette frontière qu’explore ici l’autrice, n’est pas très éloignée de celle du miroir, qui lui a inspiré un autre album sans texte, en 2003.

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